Hugo
Espinoza (Ud. No!)
- Después del boom de los 90 ¿En qué situación
crees tú que se encuentra actualmente la electrónica en
Chile y el mundo?
Estamos en un periodo de transición, de aparente pausa. Los distintos
estilos han madurado, solidificando
sus estructuras. En Europa y Estados Unidos la música electrónica
ha tomado un lugar importante en los movimientos culturales, tanto masivos
(SONAR) como más selectos o experimentales. En Chile, al contrario,
estamos recién llegando al final de la etapa exploratoria y de
difusión. Se están afianzado músicos, bandas, lugares,
organizaciones y festivales. Lo interesante es que creo que vamos, poco
a poco, encontrando un espacio, un público y una red de personas,
personajes y grupos, que quieren trabajar y sacar adelante una escena
electrónica nacional, más allá de las fiestas con
DJs.
-
¿Hacia dónde crees que apunta el futuro del género:
¿Mezcla o purismo?
Creo que ambas opciones son válidas y complementarias. Cada músico
toma la dirección que más le acomoda a sus intereses y
gustos. Los puristas van abriendo el camino, son la punta de lanza,
su trabajo permite descubrir formas, sonidos, probar filtros, software
y nuevas tecnologías. Los amantes de la mezcla, de la fusión,
vamos tomando todo lo que está disponible, transformando e integrando
los elementos nuevamente, aterrizando, recontextualizando los sonidos
y nuevos descubrimientos, tal vez con un punto de vista más cercano
al receptor final del mensaje (el tipo que escucha música). Finalmente,
la música electrónica es en esencia la síntesis
de ambas líneas de trabajo y abarca estos dos conceptos, aparentemente
opuestos. Con azul y amarillo podemos hacer verde. Al final lo que importa
es el resultado y el concepto que hay detrás.
- Aparte de las grandes estrellas del tecno ¿Cuáles
son en tu opinión los grupos o djs más interesantes de
la escena?
Me interesan y escucho habitualmente a: Mouse on Mars, To Rococo Rot,
Vladislav Delay y/o Luomo, DJ Shadow (como no!) y dentro de los músicos
de origen nacional, siento gran cercanía y admiración
con lo que hace Cristian Vogel, sólo o con Super_Collider.
- ¿Cómo ves el desarrollo de la electrónica
en Chile? ¿Sigue avanzando? ¿Se ha frenado? ¿Le
ves buen futuro?
Complementando lo dicho anteriormente, creo que es a nivel de músicos
y agrupaciones electrónicas, donde tenemos el mayor desafío
y la responsabilidad de entregar(nos) al desarrollo del movimiento en
Chile, pues debe ser la música en definitiva el motivo por el
cual se debe fundamentar todo el esfuerzo. ¿Sin buena música
de que vale tener revistas, sellos o festivales?.
Es una labor un tanto solitaria de todos modos, ya que no veo cómo
los sellos puedan aportar u otras instancias relacionadas directamente
con la música comercial. Pienso que el "Live-Act" es
la herramienta a explotar aquí, tal como los EP, los discos y
las ediciones en vinilo lo son en países con recursos. Aquí,
si queremos avanzar, debemos potenciar las puestas en vivo de
más bandas o músicos. Por eso considero fundamental el
aporte de festivales como Micromutek, Techfest, Patagónica 2004
y/o Earthdance, hay que apoyar tales iniciativas. Los músicos
debemos exigirnos y estar a la altura de los esfuerzos que realizan
los organizadores, entregando un concepto musical potente, transgresor
en lo posible, propositivo, que muestre nuevas opciones o nuestras obsesiones
como artistas. Hay futuro, nunca será muy masivo - lo que no
es malo -, pero al menos no nos quedaremos con las ganas de hacer cosas.
- ¿Cuál ha sido el mejor concierto de música
electrónica (o presentación de Dj) que has presenciado
en vivo (en Chile o el mundo)?
A pesar de las fallas técnicas: Mouse on Mars en el Teatro Novedades.
Las presentaciones de DJs en general no me llaman la atención,
especialmente cuando están enfocadas sólo al baile. Lamento
no haber podido ver a Vladislav Delay en Viña, para el año
nuevo pasado. Micromutek, en Valparaíso, trajo músicos
y propuestas interesantes. Del pasado Techfest me gustó Miss
Dinky, musicalmente hablando. La presentación de Flanger fue
especial para mi, porque tuve la oportunidad de saludar y sacarme fotos
con uno de mis ídolos musicales: Jaki Liebezeit (ex-baterista
del grupo alemán CAN). En general yo pediría más
"Live-Act" y menos "DJ-Set", con todo el respeto
que me merecen los Djs y su labor de difusión musical.
- ¿Cuáles serían en tu opinión cinco
discos imprescindibles para entender la electrónica?
Dejando fuera todos los trabajos de los iniciadores y pensando en entender
la electrónica actual y con mucho pesar por dejar tantos discos
fuera, yo diría:
1. "Autobahn", de Kraftwerk(1974, sello Philips)
2. "Selected Ambient Work 85-92", de Aphex Twin (1993, sello
Apolo)
3. "Endtroducing...", de DJ Shadow (1996, sello Mo' Wax)
4. "Tri Repetae++", de Autechre (1995, sello Warp)
5. "Sounds of the Satellites", de Laika (1997), sello Too
Pure
Menciones especiales para: "Iaora Tahiti" de Mouse on Mars;
"Kulma" de Pan Sonic; "Pole 1" de Pole; alguno de
Ritchie Hawtin, Oval o Porter Ricks; y mejor no meterse con la movida
Drum & Bass que tambien tiene sus piedras preciosas.
- ¿Cuáles serían en tu opinión los sellos
discográficos fundamentales en la historia de la electrónica?
Por prestigio y solidez conceptual, sin duda: "Mille Plateaux";
por abrir el camino y demostrar que con buenos discos se puede mantener
un gran proyecto: "Warp". Luego vendrían varios sellos
que consiguieron en algún momento capturar grandes talentos:
Matador, Tresor, Touch, Full Cycle, Chain Reaction, Rephlex, etc. Ahora,
lo especial de la electrónica y uno de sus
basamentos es justamente la posibilidad de prescindir del "Sello"
como único ente mediador entre el artista, la obra musical y
el público. Los canales alternativos de difusión son el
gran aporte del desarrollo de la música de final del siglo veinte.
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