Hace casi una década, el cortometraje “Historia de un Oso” logró demostrar que desde Chile era posible competir en la primera línea de la animación mundial al ganar el Oscar en la categoría mejor corto animado.
Esa producción marcó un antes y un después para la escena nacional y hoy, desde su posición en el estudio Punkrobot y en Universidad de Las Américas (UDLA), donde es académico y lidera el nuevo Magíster Profesional en Animación y Creación (junto a Gabriel Osorio, director del cortometraje que ganó el Oscar), Pato Escala reflexiona sobre el presente de la industria, los desafíos tecnológicos, el valor de contar historias con identidad y el rol clave que está tomando la academia en la formación de nuevos creadores.
“Es un momento súper relevante. Hay muchas cosas pasando al mismo tiempo. Creo que hay un impacto a nivel internacional que se ha generado postpandemia con todas las fusiones de las grandes empresas desarrolladoras de contenido (…) pero que a la vez son mucho más acotados en términos de qué tipo de contenido están produciendo”, comenzó explicando.
Considerando lo anterior, Escala añadió que “hoy se está produciendo menos contenido. El contenido se está realizando con inteligencia artificial en algunos casos, lo que ha hecho que disminuya la cantidad de personas que están trabajando en el rubro. Y, por otro lado, lo que pasa en Chile es que como tenemos ciertos fondos públicos, permiten la creación de contenido. Por eso, nosotros estamos siempre creando en contraposición de lo que está pasando a nivel internacional”.
“Entonces, en ese sentido, hay algo interesante, porque nuestra voz de creación de contenidos nacionales hoy tiene esa posibilidad de llegar un paso más allá y poder internacionalizarse en las plataformas que existen actualmente”, complementó.
Una historia de animación
El académico de la Escuela de Animación Digital y Diseño de Universidad de Las Américas sostuvo que la historia de la animación en el país no es nueva. Desde producciones pioneras en los años 40 hasta el auge de series como “Guitarra y Tambor” o el fenómeno transversal de “31 Minutos”, el sector ha ido consolidando un espacio dentro de las industrias creativas.
Sin embargo, para Escala el mayor reto hoy es estructural. Esto porque a su juicio falta que como sociedad se entienda a la cultura como un motor productivo y estratégico, no solo como un accesorio.
La experiencia de Historia de un Oso es ilustrativa en ese contexto: un cortometraje que tardó cuatro años en completarse y que, pese a un presupuesto acotado, logró impactar a nivel mundial.
“Nuestro objetivo no era ganar algún tipo de reconocimiento, sino entregar un mensaje que para nosotros era muy importante, sobre todo para Gabriel (Osorio), que es el director del estudio y cofundador. Y, en el fondo, de una otra manera, sentíamos que habíamos logrado nuestro objetivo”, afirmó.
Sinergia entre creación y formación de la mano de UDLA
Desde hace 17 años, Punkrobot es aliado académico de Universidad de Las Américas; esta es una colaboración que ha generado un ecosistema con el estudio, que opera dentro de la misma institución, comparte el mismo espacio físico con los estudiantes y aporta con su experiencia a la formación académica.
“Contribuimos con conocimientos y tratamos de ir manteniendo actualizados los contenidos que se van entregando a los estudiantes”, comentó Escala. Esta relación ya dio frutos concretos con el primer Magíster en Animación y Creación de UDLA.
Este programa de postgrado busca responder a la necesidad de formar creadores que no solo dominen la técnica, sino que tengan herramientas para contar historias con identidad. “Este magíster viene a responder a cómo podemos nosotros apoyar a quienes tienen una necesidad creativa y una necesidad de transmitir a través de historias un mensaje”, indicó Escala.
“La invitación es a aportar desde la creación de animación y que estos vínculos permitan que existan nuevos creadores y que se cuenten nuevas historias, porque al final eso es lo que va a ir construyendo para que nosotros tengamos una identidad más fuerte en términos culturales”, finalizó.
A continuación, puedes revisar la entrevista completa en EmolTV.
