Pintura italiana "Retrato de joven noble" por Tintoretto 1550-1560. |
WASHINGTON.- El pintor italiano Tintoretto y otros colegas del Renacimiento veneciano tenían un secreto que consistía en mezclar minúsculos fragmentos de vidrios con sus colores.
Esta insólita técnica daba a sus cuadros la brillantez especial que fue subrayada por muchos críticos, dice la estudiosa norteamericana Barbara Berrie, de la National Gallery of Art de Washington, que examinó algunas de las obras con un microscopio electrónico.
La investigación fue iniciada por el descubrimiento efectuado por otra estudiosa del arte, Louisa Matthew, que examinó los archivos de Domenico de Gardignano, propietario de un negocio en Venecia, que vivió a caballo entre los siglos XV y XVI, especializado en vender colores a los artistas.
Según Matthew, el inventario del negocio, un documento que se remonta a 1534, menciona 102 tipos de colores, algunos con delicados fragmentos de vidrio. A ese lugar iban a comprar no sólo pintores sino también artesanos de la cerámica.
El hallazgo fue confirmado por las observaciones efectuadas en el microscopio electrónico por Barbara Berrie, que estudió dos pinturas de Lorenzo Lotto. La investigadora identificó fragmentos de vidrio de un milésimo de centímetro, particularmente en el rojo de una prenda vestida por Santa Catalina. La estudiosa halló además la sustancia brillante en el amarillo usado por Tintoretto en un cuadro que muestra a Jesús en el Mar de Galileo.
El uso del vidrio también en los colores de los cuadros parece nacido de la estrecha cercanía entre los artistas del pincel y los que trabajaban el vidrio.
